再拒劇團首部舞蹈劇場作品
 
「浮城居民不是候鳥,如果離去,也只能一去不回。拿著枴杖,提起行囊,真能永不回顧麼?浮城人的心,雖然是渴望飛翔的鴿子,卻是遭受壓抑囚禁的飛鳥。」                     
-西西
 
故事從「浮城」抗爭現場的一段錄音開展,有人被關押,有人逝去,有人流亡異地;但故事並沒有停留在運動結束的那一刻,許多人背負著創傷提起行囊、漂流過海,來到另一個同樣懸在半空的島嶼,彷彿鏡像。
 
流亡者在異地「聽見」了什麼樣的風景?這裡的人們會否有一天亦被迫遠走他鄉?他們總是仰望天空,但無法飛翔。而無法選擇離開的「浮人」們,又該如何在牢獄裡繼續生活、尋獲平靜?他們必須長出堅硬的翅膀,但不能太靠近太陽。
 
再拒劇團2026年全新製作召集強大的共創團隊,編劇法蘭奇協同導演黃思農,一年多來走訪浮城的流亡者與在囚者,編舞家田孝慈多年來對「規訓」與「抗爭」身體的探索,和聲音藝術家廖海廷的極限主義電子音樂,我們以錄音音檔、檔案、書信與舞蹈劇場,刻畫兩地「浮城」的共同夢境與恐懼,在一個最壞的時代活過最好的青春,此 致 生 活。
 
 
【製作團隊】
 
編舞|田孝慈
導演|黃思農
文本|法蘭奇、黃思農
演出者|林慧盈、、胡書綿、陳恩綺
特邀聲音出演者|後續露出
音樂設計|廖海廷
聲音設計|廖海廷、黃思農
舞台設計|廖音喬
燈光設計|劉柏欣
舞台監督|孫唯真
音響技術指導|陳宇謙
舞台技術指導|周冠志
燈光技術指導|丁浩祖
主視覺及平面設計|Lokto
 
 
製作人|林欣怡
執行製作|陳雅柔
 
◆ 本演出改編自法蘭奇原著劇本《寄:》
◆ 本演出由國家文化藝術基金會贊助
 
 
【再拒劇團簡介】
 
再拒劇團2002年由臺灣80後世代不同領域藝術家組成,早年從事環境劇、詩劇、多媒材劇場,探索全球化影響下該世代的性別、階級處境與生存意識,並以劇場、音樂演出、展覽、獨立劇展策畫等各種創作型態推出製作,近年多部作品聚焦於「聲音劇場」與「技術劇場」的美學實踐。2017年以《諸神黃昏》榮獲世界劇場設計展WSD「聲音設計」金獎殊榮。2019年以《明白歌》獲得第十八屆台新藝術獎年度大獎。
 
從小型前衛創作、策展行動、非制式劇場空間演出的跨域作品,到中、大型劇場製作,再拒劇團持續尋找如何在抵拒去政治性且失語的後現代美學中,開展新的劇場美學語彙。
 
 
【設計群及表演者簡介】
 
編舞 / 田孝慈
臺灣臺南人,現居臺北。近年專注於觀察時代、歷史、文化與環境如何形塑個體情感與集體意識,並以身體作為詮釋與表述的媒介。關注情感如何在權力、記憶與日常之中被建構,透過肢體實踐挖鑿身體蓄積的情緒能量並展開對身體政治與時代處境的深度反思。近年跨足與不同領域藝術家的合作,包含視覺、服裝、音樂、新媒體、行為藝術等展演合作及國際交流活動, 並擔任多齣戲劇作品之表演者與肢體設計。
 
導演 / 黃思農
劇場導演、當代藝術與音樂創作者,2002年創立再拒劇團並擔任團長至今,其作品關注反抗記憶、創傷敘事、性政治、安那其劇場等各種不同面向,並探索後戲劇劇場如何透過「聲響」媒介技術,重新建構敘事的多重視域,並拉開感知距離。
 
文本/法蘭奇
Franki.C 生於香港,現居台灣。劇場編劇與跨領域藝術創作者。創作關注行動者、離散社群與邊緣群體在壓迫結構中的生存狀態,探問希望幻滅之後如何持續行動與連結。曾投入勞工、性工作者與人權倡議,作品深受社會運動與生命經驗影響,劇作曾獲台北文學獎。
 
演出者 / 林慧盈
出?及成長於?港,2014年赴台就讀並畢業於國立台灣藝術大學舞蹈系,現為自由表演藝術工作者,樂於涉獵舞蹈、劇場、視覺媒體跨界等演出合作及創作;關注身體與社會、環境之間的對應關係,目前致力透過身體作為主要媒介,持續實踐個人於地方及社群間的連結。
 
演出者 / ?立葦
當代舞舞者。台北市立中正高中舞蹈班畢業。
freestyle舞者、天蠍座、1994。5歲開始跳舞,自離開學校體制後,逐漸跳脫舞蹈框架,著迷於研究身體「學院派」以外的樣子,以當下感受推展行動,體現身心靈合一的表演風貌。
跨足當代劇場、影像、行為藝術並與各類藝術家合作。
 
演出者 / 胡書綿
國立台北藝術大學戲劇系主修表演畢業,劇場演員,表演教學,Lesmills Bodycombat instructor。
閒暇畫畫,樂於煮食,喜歡運動,養貓兩隻。
近期作品:序場讀劇節《千年之癢》、好室沙龍《GT旅行趣》、明日和合X台南藝術節《我,有一個問題》、明日和合X戲曲夢工場《嘉慶君夢遊台灣》、涉岸?社《至尊大劫案》、娩娩工作室x埃梅劇團《騷動之川》、再拒劇團《走吧,野草!》等。
 
演出者 / 陳恩綺
臺北人,舞蹈科班從國小到大學,現為自由接案表演者。
曾與壞鞋子舞蹈劇場、烏犬劇場、李貞葳 、洪敬庭、潘巴奈、莊衿葳、鄭各均合作。
近期創作:2024 TAI身體劇場夠帶種系列《瑞安浦島太郎》。
 
音樂設計/廖海廷
從擊樂手身份出發的創作者,專注於跨域的聲響呈現。
專注於模組合成器、自然聲音取樣及原聲樂器的融合,透過劇場式聲響演出、專輯製作、現場聲音表演和跨域合作來實踐創作理念、探索各種發聲可能和聆聽的多樣性。
現居台北,噪音印製發起人。
 
燈光設計 / 劉柏欣
畢業於輔仁大學哲學系,英國皇家威爾士音樂戲劇學院劇場燈光設計碩士。近年作品:《國姓之鬼》臺北海鷗劇場,《小魚散步》晃晃跨幅町,《你說的我不相信》《神去不了的世界》烏犬劇場,《轉生到異世界成為嘉慶君》明華園戲劇總團,《沙拉殺人事件》《走吧,野草!》再拒劇團,《狩瘟殘書》一心戲劇團,《解憂雜貨店》果陀劇團...等。
 
舞台設計 / 廖音喬
紐約大學蒂許藝術學院劇場及電影設計碩士 (MFA NYU Tisch School of the Arts Design for Stage and Film ),國立台灣大學戲劇學系學士,主修劇場舞台以及電影美術設計。現居台灣,為自由接案的劇場舞台及電影廣告美術設計,近年跨足展場及各類跨界空間設計。
2015 年與劇場各領域創作者王正源、李思萱與陳品辰創立接上他的腿有限公司,承包各種影像及製作類作品。