干擾中的真實——CUBE BAND 的當代實踐

時間|2026/03/08(日)14:30

地點|國立臺灣大學藝文中心雅頌坊

票價|800元(臺灣大學系統教職員工生400元)

購票|請洽OPENTIX兩廳院文化生活

 

演出者|CUBE BAND

主辦單位|國立臺灣大學藝文中心


【節目簡介】

在高度編碼與過度傳輸的聲音時代,雜訊常被視為錯誤與干擾,然而真實正是在不穩定與裂縫中浮現。CUBE BAND 以「雜訊」為核心,在台大雅頌坊的聲學條件下,演出三首當代作品與自由即興,透過噪音、殘響與破碎音色,模糊作曲與即時生成的界線。這是一場關於聆聽如何被訓練、撼動與重新塑造的聲音經驗。觀眾的耳朵不只是接收聲浪,而是參與聲音如何誕生、擴散與消失的過程,並在失序中重新感受聲音的真實。

 

當代箏樂演奏家/吳妍萱 YEN-HSUAN WU

臺灣桃園人,中央音樂學院民樂系藝術碩士、學士。

以獨奏家身份活耀於獨奏、重奏、室內樂、即興、劇場及跨領域等國內外舞台,演奏風格揉合傳統音韻與當代思維,獨特的詮釋手法深受作曲家或跨界藝術家青睞。中央社CNA曾讚譽其「指尖下流淌出淬煉後的堅毅」。

另外,以傳統器樂演奏者身份出發創作電子音樂,她的創作關注個人的私密情感,並聚焦東方文化與異文化衝突下的美學,著迷於器樂與電子間「不穩定」、「晃動」的音色質地,嘗試將電子與傳統音樂相結合,創作另類且有機的音樂型態。

師從中央音樂學院博士生導師、演奏家周望教授,台灣首位周望教授嫡傳學生。於TWMF世界音樂節、韓國全州國際音樂藝術節Sori Festival、臺北藝術節、Clab聲響藝術節、2025 Singapore Saxophone Symposium、Krakowska Jesień Jazzowa、再壹波藝術節、ISCM臺北國際現代音樂節、蘭城國際音樂節、Sound Bridge 音橋藝術節、鐵玫瑰音樂祭、臺北藝穗節、LSF失聲祭等國內外音樂節擔當演出,橫跨傳統、當代、流行、戲曲、實驗電子等多種演出類型。現為音樂藝術工作者、立方重奏CUBE BAND古箏演奏家、線上音樂平台文字工作者以及藝術計畫Hidden Routine發起人之一。

 

當代打擊演奏家/方馨 HSIN FANG

臺灣高雄人。以獨奏、室內樂和樂團演奏家的身份活躍於各種音樂形態的表演,演奏風格乾淨俐落、音色豐富多變、優雅中蘊藏爆發力,擅長將中西打擊樂器融合運用。英國倫敦皇家音樂學院(Royal College of Music)畢業,以特優成績取得藝術家文憑,是第一位以打擊樂主修獲得此殊榮者,並獲選為 Mary Jobson Award 的 Ernest Hecht 獎學金得主,同年獲得義大利 PAS 第十二屆國際擊樂大賽定音鼓首獎。

2015年12月考取臺北市立國樂團,擔任定音鼓演奏團員。2017年入選第二屆 JPG 擊樂實驗室,並於隔年發表《Redefine—擊樂×電子×互動》。

近年積極拓展傳統器樂當代重奏音樂語彙與聲響可能性,共組 CUBE BAND 擔任打擊演奏家。曾受邀於 Krakowska Jesień Jazzowa、TWMF 世界音樂節、韓國全州國際音樂節 Sori Festival 開幕音樂會、C-LAB 聲響藝術節、再壹波藝術節 One More Festival 演出。現為臺北市立國樂團定音鼓演奏團員、CUBE BAND 打擊樂演奏家、藝術計畫 Hidden Routine 發起人之一。

 

當代琵琶演奏家/蘇筠涵 YUN-HAN SU

高雄人,現為國立臺北藝術大學傳統音樂學系琵琶助理教授、CUBE BAND 團員,並兼任教於國立臺灣師範大學音樂系。為國立臺灣藝術大學中國音樂學系碩士、國立臺灣師範大學音樂系音樂學博士,琵琶師承王世榮教授。

其彈奏細膩質樸、沉穩內斂,兼長於傳統與當代曲目,長期投入琵琶傳統樂曲的整理與傳承,並積極拓展其在當代創作、即興與跨域合作中的可能性。持續探索東亞傳統樂器於當代語境中的位置,並與韓國伽倻琴音樂家徐廷旼展開長期合作。

2023年發行個人首張琵琶專輯《迴·聲》,榮獲德國唱片評論獎第四季傳統民族音樂類提名,並入圍第35屆傳藝金曲獎最佳傳統專輯獎;另以跨界專輯《即興貳拾壹》入圍同屆傳藝金曲獎最佳跨界音樂專輯與最佳編曲獎。